大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码照片后期的问题，于是小编就整理了3个相关介绍数码照片后期的解答，让我们一起看看吧。
“数码后期”指的是什么，对图片有什么作用？
数码后期就是电子暗房，对你的数码照片进行修改美化的过程。多数情况都是指PS，说它有什么作用？那可大了去了。
当然如果有坚持不修图，坚持拍什么是什么的朋友们，就当后面的话不存在好了。
数码后期的学习图书有很多，个人觉得最科学系统的就是海恩斯·巴瑞的《photoshop影像修饰艺术》，虽然对于日新月异的PS更新，它的界面，或者某些功能跟不上发展，但原理都是一样的，大家有条件的可以去看看，会学习很多。
我们再说PS对图片的作用，对于设计师或者专业摄影师来说，ps或者lightroom仅仅是基础的东西，对图片的作用力最大的是个人审美和艺术修养。
改色调，加光减光，选区抠图，人物磨皮，加各式各样的滤镜.....每一个门类都能玩出各种花样。你可以把夏天的绿叶改成秋天的金黄，满脸痘痘去掉变成煮蛋般光滑，灰色天空变得湛蓝透彻.......
如果单纯不是专业搞这个的，只是想简单玩玩，后期学好的话，很有成就感，但其实犯不上用电脑ps，现在手机功能如此强大，随便用美图秀秀，天天p图，snapseed，vsco......就足够了，在朋友圈秀一秀，谁管你用的是什么软件，图片好看就完事儿。
后期是二次创作的过程，目前关于后期大家莫衷一是，有人认为不进行后期就发原图的摄影师不是称职的摄影师，尤其是人像，发原图有损职业素养；也有人坚决反对后期。我个人比较倾向进行后期处理，因为有更多的创作空间，更自由的表达内心的想法。当然，我不建议过度后期，创意作品除外。
对图片的作用也是显而易见的，列举几点如下:
1.改变肤质。主要针对人像，每一个美女***都不希望拍出的照片，皮肤是黯淡无光或是有斑点的，更不希望暴露自己身材的缺陷。因此一个有职业素养的摄影师一般不会发美女的原图，这对***本身是一种冒犯。
例如，这张人像不进行后期很难获得如此完美的肤质。
2.改变图片氛围。我们都知道图片有暖色调有冷色调之分，营造的氛围也不同，暖色调通常带给人温暖，安享的感觉。
例如，这张拍于大西洋沿岸的日落，调成红黄暖色调，表达了黄昏时分的安享静谧。
3.改变图片风格。通过后期调整曝光，色调，色彩平衡等，我们可以实现复古，胶片，怀旧，黑白等各种想要的风格。这在前期是很难实现的。
例如，这是一张带点复古风格的图片。
4.其他，如通过PS实现各种创意，梦幻，魔幻场景等。
指的是对照片的二次美化，能让照片从美学角度更加趋近完美，很多人鄙视后期，殊不知他们追求的牛头牛镜也是对画面的一种美化，能让照片更美和乐而不为，下面的照片都是经过后期美化的。
胶片时代没有数码软件怎么给照片做后期？
大概过程是，冲洗后的电影胶片，电分扫描，转换成数字格式，后期处理后，再把数码格式转换为电影胶片。
明白了吗？
（以上说法，来自沙占祥教授的《摄影手册》）
可以告诉你一个好消息，近几年民用版的类似的设备也有了，据说能处理810的幅面，具体价格，看你要求的分辨率。
早期的胶片（甚至更早的银板、玻璃板），有一种职业，精修师，据说会使用各种奇妙的工具，对照片进行处理。
胶片时代，他们做后期时在暗房里进行的。和我们现在的数码暗房是不一样的，数码暗房是靠软件来完成的。数码暗房这个词是来源于传统的胶片相机拍摄的底片冲洗的技术，传统的暗房就是在暗房里对交卷的冲洗、放大胶片等暗房技术。那个时候的，照片后期在暗房里是件辛苦的工作。现在也很多人在玩胶片相机或者是大画幅相机，在暗房里头的工作和以前是一样的。保持着传统的暗房工艺技术。怎么做的呢？是在冲印胶卷的时候做的一些技术的加工，比如美国著名的安塞尔亚当斯，他的区域曝光，在拍摄前期是可以做一些的，在后期，他也根据局部的曝光要求来增减曝光。有一个词叫厚与薄。就是指胶片的曝光多与少的情况。传统暗房技术大概的方法有，改变药水的配方，增减显影、定影的时间， 及必要时候在放大照片的时候进行一些遮挡。比我们现在的数码暗房要复杂的多。
数码摄影后期和菲林摄影后期的概念有区别吗？
这问题看从什么方向回答，如看成出一个作品看，这都是一个再深入提升的一个过程。从技术手段看，差别大了，数码大家都熟悉了是电脑、软件，可以各种合成，操作空间很大！拍摄是既拍既见。菲林是物理和化学显影的过程，可以有明暗，浓淡和基本的多重显影的手段，但有限，不可即拍即见，但它是魅力之一也在这里，显影过程就是一个期待的过程，时常伴有惊喜
到此，以上就是小编对于数码照片后期的问题就介绍到这了，希望介绍关于数码照片后期的3点解答对大家有用。
