大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码摄影入门教程的问题，于是小编就整理了2个相关介绍数码摄影入门教程的解答，让我们一起看看吧。
小白怎么学习摄影？
楼主的问题是新手如何学摄影，要回答这个问题，首先要确认楼主是想学习什么类型的摄影。是人像摄影，静物摄影，还是商业摄影……是要用手机拍，胶片机拍，还是数码摄影机拍……
没办法，谁让摄影这门学问，既专业又复杂呢！
如果楼主没有摄影基础，那建议楼主先从学习手机摄影开始。现在手机上的摄影功能已经很强大了。比如华为手机，已经普遍上了莱卡镜头。论专业度，在摄影这门学问里，已经可以算是入门了。而且手机摄影这块，别看上手容易，想要精通，还真得下一番功夫不可。
等楼主有了一定的摄影经验，接下来，可以考虑学习专业摄影。这时候，如果楼主能找到专业的摄影师带，最好。如果没有，楼主就要考虑去专门的培训班，或者学校。不过摄影的学费还是蛮贵的，楼主如果决心学，也有财力支持，那不妨去这些地方深造一下。
……
希望我的回到能帮到楼主，加油哦！
首先，对于摄影技巧。你先要解决就三个问题：曝光、对焦、构图。其实摄影的技术门槛，实际上不高。除了对手上相机的基本按键和功能了解外，对你提高最快的就是AV档的使用和曝光组合。对于这两个，我觉得你去思考和想想一下原理的由来，比别人给你讲一堆理论要好的多。
其次 永远记住摄影界里有一句格言：一流摄影靠想法，二流摄影靠技术，三流摄影靠器材。
第1：你的照片要表达什么主题，（是表达人还是静物）你需要清晰的表达出来，千万别想面面俱到。这样就会模糊了主题。
第2：一幅好照让人看了马上被你照片拍摄的主体吸引，你需要观众一下子注意到你的主体，因为这个主体是你要表达的核心。
第3招：让你的照片更要简洁，所有不能衬托照片主体、甚至分散注意力的元素要统统删除。
您好，感谢邀请回答问题。
摄影是一种技术，技术要想不断提升，关键就是三件事：
一是坚持。唯有坚持，才能不断提升。既然想要学习，就要有一学到底的坚持力。若是坚持不住，肯定只会半途而废。摄影是一件很辛苦的事情，需要耐得住寂寞，抵得住诱惑，扛得住批评。思想上能过关，态度上能过关，行动上能过关，才是学习摄影的基础。要是坚持不住，吃不了苦，趁早洗手不干。
二是坚持。能力的提升，不是一蹴而就的，需要日积月累。看到别人拍的片太好了，自己心里总是着急，感叹，肯定也会影响学习的效果。欲速则不达，就是这个道理。可以从别人的好片中学习，但不要羡慕别人，相信自己，只要坚持，迟早自己也能拍出好的照片。
三是再坚持。摄影事关多个方面，不是有了一台好相机，就能拍出大片。不管是佳能G12还是5D，只是你用来拍照的工具，没有质的差别。所以，不要怪相机不好。要是好相机能拍出好片来，大家就都不用去学摄影了。岂不是***都成了大摄影师。所以坚持用自己现有的相机，多练习，多观察，多悟道，才是学习摄影的正道。等条件成熟了，再考虑换个机器，用高档的相机来装***，也不是不可以。
以上观点，希望对你有点收获。
很多摄影初学者，在学习摄影入门知识时都会感觉到迷惑，不知道从哪里入手开始学习。学习摄影是一个循序渐进的过程，只要合理安排好学习***，学习思路自然就开阔了。
学摄影，首先接触到的就是相机。单反相机的确很复杂，不过只要弄懂了单反的基础知识就不难了。在这些基础知识里，我们先要弄明白快门、光圈、感光度ISO、景深是什么，这几大要素的结合才会形成我们最终拍摄出的照片，也就是最基础的曝光原理。
从图片可以看出，快门、光圈、感光度这三大要素形成了我们最终的曝光，同时它们又是相辅相成的，三大要素之间又相互制约且相互补充，也就是我们所说的“曝光铁三角”，当它们之间达成平衡，就能得到我们所需要的正确曝光。
弄懂了相机的曝光原理，往后我们再去学习构图以及各方面的摄影技巧也不迟。下面我会逐一来告诉大家什么是光圈、景深、快门和感光度ISO。
一、光圈、景深
图片里上面表示景深，下面是光圈。从图片我们的可以看出，从左往右景深由深变浅，背景越来越模糊。再看看光圈，从左往右光圈显示的标示是数值越大（f/32），光圈越小；数值越小(f/1.4)，光圈越大。
上下结合来看，得出结论就是，光圈越小景深越深，照片的背景越清晰；光圈越大景深越浅，背景也就越模糊。
二、快门
从图片来看，由左往右标示的快门速度由快到慢。最左边的1/1000表示千分之一秒，最右边的1/2表示二分之一秒。也就是说分母越大快门速度越快，分母越小快门速度越慢。在拍摄应用当中，高速的快门能捕捉运动的瞬间，比如拍摄运动中的物体被定格的一瞬间；低速快门能记录运动的轨迹，比如拍摄夜晚都市的流光、河流溪水的流动感。
三、感光度ISO
从图片来看，感光度ISO从左往右由低变高。它的高低取决了最终成像画质的质量。感光度越高，感光元件对光线的适应度就更高，相对的噪点也就越多。所以我们如果想要达到较好的画质，那么尽量不要将感光度设置得太高。
通过对光圈、快门和感光度的解析，我们可以得出结论。光圈越大，进光量越多，景深越浅，光圈越小则反之；快门速度越慢，进光量越多，运动轨迹越模糊，快门速度越快反之；感光度越高，进光量越大，噪点越多，感光度越低反之。
当你熟练的能变换这些数值，运用这些知识多去实践，不断尝试新的方式，就可以根据自己的构思去拍摄自己想要的画面了。
原创不易，您的点赞支持是对我们摄影创作者最大的鼓励。
以下回答，以默认题主说的新手是，没有任何摄影基础，有单反设备为前提，进行回答。
说明书是必看的，网上也有说不用看说明书的。这是我十分反对的，你连自己设备上每个钮是干什么的都不知道，怎么用它。
在看说明书前，先拿出你的设备，把屏幕上、取景器内的井字线调出来。
1、弄清楚每个按钮都是做什么的。2、明白每个图标都是什么意思。
3、如果内存卡小，设置照片格式为RAW，如果内存卡足够大，可以设置为RAW和JPG同时保存。
4、知道光圈、快门、感光度、白平衡、曝光、景深、对焦等名词的具体意思。具体意思意思比如：知道快门：1/30和1/125哪个快，哪个慢。知道光圈：1.8、2.8、3.5等等，哪个大。知道怎么看通过取景器内标记，大概看一下曝光是否准确。知道白平衡是什么，以及怎么设置。
5、其他就是要知道，单反的日常使用注意事项，有哪些情况下使用会有危险。毕竟单反不便宜。
6、买个UV镜，防止镜头出意外，毕竟镜头也不便宜。然后拿起你的相机随便拍点什么，随便拍，主要就是抚摸它，把玩它。（图片：huangshujin110）
1、在网上了，或者书中，了解基本的构图方式有哪些。
小白学习人像摄影，应该从哪些方面开始学习？
现在的数码相机基本都有一个智能调节模式，也就是机器会根据环境的变化自动选择比较合适的光圈、焦距和快门等数值。对于初学摄影的朋友来说，拍摄时选择这个模式不会出现太大的问题，但是也不太容易拍出有艺术感染力的作品。
因此，初学摄影的朋友还是先了解一些摄影常识，比如光圈、焦距和快门等在不同设定时拍摄出来的不同效果，一定要多花些功夫去理解和尝试。
摄影和绘画一样，需要在不断学习的过程中形成自己的艺术思维和创作习惯，并且从一定程度上可以表现一个人的心境。正是在这种不断尝试不断进步的过程中，逐渐加深对摄影构图、人像与环境、色调等诸多方面的理解。任何一个摄影师都是通过这样反复的尝试过程变得越来越成熟的。
那些摄影教程中被反复提及的人像摄影常识，说到底其实就是追逐色调、环境与人像的完美结合。
虽然摄影是瞬间完成的艺术，很多时候抓拍的照片反而能取得令人意外的艺术效果，但是这毕竟不是摄影的常态。每一次拍摄前的精心准备，在很大程度上决定了最后的拍摄是否能够成功。诸如拍摄场景的选择、光线的运用、角度的选择、构图的方式、色调的方向等等，这些都要服务于你拍摄前的创作思维，也就是希望能够达到的拍摄效果。
需要注意的是，现在关于摄影方面的资料和教程种类繁多，但是讲解方式也往往大相径庭，初学者借鉴时无所适从。在这样的情况下，大家最好根据自己选用拍摄设备的型号和特点，选择学习相应配套的基础教程，这样更容易理解，学习更有针对性，尽量避免走弯路。
其实常识性的东西并不复杂，最难的是实际拍摄时如何根据不同的情况做出精准的设定。在人像摄影时，还有一个***选择的问题，不是说长得漂亮就一定适合你的拍摄主题。不同的创作主体需要选择不同气质和特点的***，这对人像拍摄的最后效果也起到很关键的作用。
在具备一定拍摄经验后，一定要追求自己的拍摄风格，就人像摄影来说，拍摄的作品也需要有自己的个性。这方面可以借鉴绘画艺术的学习方法，有选择地去模仿和借鉴一些优秀人像摄影师的作品，这是一条成功的捷径。正是在不断模仿的过程中，逐渐加入自己的创作思维，时间长了自然会形成自己的拍摄风格，这便是一个摄影师走向了成熟标志。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
到此，以上就是小编对于数码摄影入门教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于数码摄影入门教程的2点解答对大家有用。
